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大卫罗素要到中国举办演奏会了，这个消息应该说是这两年来在中国吉他界最为震撼的了。

大卫罗素，在中国早已经是一个热门话题，喜欢他的吉他爱好者认为他的演奏几乎是完美的，而持不同看法的人也不在少数。经常看到在论坛上，只要有人提起大卫罗素，必然会有一场争论。但是这些争论的根据都是录音，而且，参与争论的人并非都听过大卫罗素的所有录音，因此得出的结论似乎会有所偏颇。然而，这一切似乎很快都会得到印证，因为，大卫罗素要来了……。

事实上，即使大卫罗素本人恐怕也没想到中国的吉他爱好者为什么喜欢他，如果他知道很多人喜欢他就是因为他能够在吉他上制造出迷人的声响，那么他一定会感到一丝遗憾。但是他对此一无所知，他来了……。

这种机会对于我本人来说也是很难得的，何况音乐会是在周末举行，于是，我推掉了在厦门的所有事务，专程到上海观看这位当今最负盛名的大师的演奏会。这两天上海的气温很低，至少对我来说是如此，但是，我心里一直有某种情绪在支配着，整个人处于高度兴奋状态，上海阴风飕飕的天气在我看来却有了几分明媚。

晚上7时，我来到音乐厅门前，在这里我遇到了很多从外地赶过来观看演出的朋友，其中不乏各地优秀的吉他演奏家和吉他老师。看来，大卫罗素的号召力是毋庸置疑的。有趣的是，还有不少黄牛借着大卫罗素的影响力，居然也小财滚滚。进入音乐厅，一千个座位的座位几乎全部坐满了人，这是近年来我看过的音乐会（包括钢琴、小提琴、管弦乐音乐会）上座率最高的一次。

大卫罗素终于出来了，像一阵风，飘然而出，轻快而又优雅。

他首先演出的是一首Sor的作品《音乐会断章》，这是一首相对比较陌生的乐曲，篇幅也比较长。大卫对这首作品的把握并不是很理想，结构显得松散，速度比较牵强。因此，听下来平淡无奇。我相信这个时候有很多观众开始有些失望了，难道这就是“完美的”大卫罗素？

事情好象越来越糟，接下来演奏的是我们耳熟能详的三首歌拉纳多斯的小品。《西班牙舞曲第五号》完成得像个学生，过分谨慎而使西班牙风的激情荡然无存，音乐缺乏对比，速度仍然不均衡。更有甚者，在这首中等难度的乐曲当中，大卫罗素出现了大量的破音！直到《西班牙舞曲第十号》事情仍然没有根本好转，音乐流于平淡。但是，从这首乐曲开始，预示了大卫罗素的真正水平快要出现了。虽然这首乐曲总体来说没有什么出彩的地方，而有一些细节的处理大卫开始从容起来了。

于是，《戈雅之画》让一个优秀的大卫罗素呈现在近千名听众面前。这才是我们熟悉的大卫罗素，优雅、浪漫、含蓄。这是我听过的最好的《戈雅之画》，其精彩程度可以和塞戈维亚的版本相媲美。乐曲进行得非常流畅，呼吸自如，而“大卫罗素之声”在这部作品里开始展现出来。我想如果戈雅在世听到这样的演奏的话，他一定会题献一幅画作给大卫罗素的。

上半场音乐会的最后一部分是大卫罗素自己改编的四首苏格兰民歌。这些苏格兰音乐正好符合大卫罗素的文化背景，毫无疑问，他演绎得相当完美，但是，尽管演奏得很美，由于这些作品本身缺乏深刻的音乐内涵，因此，除了耳朵的舒畅之外，我们感受不到心灵的震动。这四首乐曲像晚宴中上得太早的甜点，有些腻人，还好，中场休息淡化了这种感觉。

中场休息的时候我听到一些观众抱怨这次演出的质量，显然，他们觉得很不满足，因为，他们抱着近乎于朝圣的情感来欣赏这场音乐会，而他们心目中的圣人今天却没有焕发出光辉。

下半场开始了，第一首乐曲是巴赫的名作《恰空》。演奏这样的乐曲，我不禁为大卫罗素捏了一把汗，因为，巴洛克并不是他的强项。果然，这首《恰空》演奏得很赶，分句不明确。虽然，从技术角度来说，他算是完成得没有什么缺憾，但是，这首乐曲的内涵呢？那种用心灵和上帝对话的升华呢？那种挥之不去的悲情呢？都有，但是都不够充分。就这首乐曲来说，他甚至没有超越自己最近在Telarc的录音。

到了这首乐曲，我也沉不住气了，大卫罗素先生，您今天到底怎么啦！音乐会只剩下最后一部分了！

最后的部分是纪念Tarrega 150年诞辰的一组作品。大卫罗素的Tarrega，曾经让无数吉他爱好者为之倾倒，他今天能再次发挥这样的魔力吗？

随着《摩尔人的舞曲》乐声的响起，音乐会渐入佳境，这是我们期待已久的大卫罗素之声，也是大卫罗素的气质。《大圆舞曲》的速度虽然稍稍快了一些，但是节奏异常鲜明，律感十足。这些Tarrega的小品，其演绎精妙的程度比他的Tarrega双张唱片有过之而无不及。《威尼斯狂欢节》的处理掀起一阵高潮。诙谐之处，竟能令人忍俊不住。

随着Tarrega作品的余韵落定，音乐会结束了，但是听得如痴如醉的观众岂肯善罢甘休？大卫罗素频频谢幕，为了感谢观众们的热情，大卫罗素加演了两首乐曲。可以看出，大卫罗素真的很累了，返场的时候他忍不住打了一个呵欠。加演的第一首是《西班牙小夜曲》，这首作品的演绎虽然没有一些我们熟悉的版本那么动人，但是也是上乘之作。然后，大卫罗素告诉大家，他将为大家演奏一首他自己最喜爱的《森林之梦》。潺潺流水般的轮指，遥相呼应的低音分解和弦，将我们带入一个恍如梦境般的虚渺世界，直到如雷的掌声响起（响得太早了一些，有些人似乎不明白还要有一个和弦），我们才从大卫罗素缔造的梦境中醒来。

今天的音乐会，虽然让观众几度失望，但也出现了无与伦比的高潮。对于我来说，我感到很满足，与这样的大师面对面，欣赏他的音乐，聆听他最真实的一面，不若听CD的虚假与漫不经心。虽然有些曲目的演绎不尽人意，但是，我们又怎能期望一位演奏家精通所有的风格呢？塞戈维亚不能，威廉斯不能，布里姆不能，罗素自然也不会例外。任何一场音乐会，只要演奏家能给我们一些快乐--享受音乐的快乐，我们就满足了。

这就是真实的演奏家，我们不应通过CD来确定一个音乐家的好坏，有机会的话一定要看他们的现场演出，听他们讲课，理解他们分析和处理作品的出发点与意图。大卫不是完美的，我们不能要求他完美，这个世界因为不完美而多彩。还有不少爱好者是因为大卫罗素的发音而听音乐会的，这无疑会让他们失望，因为现场的声音和录音往往有比较大的区别，何况这场音乐会还加上了蹩脚的麦克风！

在音乐会过程中，观众的素质与配合也值得一提。这是我听到的杂音最少的音乐会之一（最好的当属Azabagic在深圳的音乐会），唯一遗憾的就是有一个不自觉的听众没有关闭手提电话，电话铃响了一次。而且，在一组曲目之间，没有一个观众鼓掌，说明这些年观众的素质提高了很多。

可惜我没有时间再跟随他到香港，我是多么期望再次聆听他的演奏。

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关于罗素上海演出的一些杂乱印象（Yanfeng）
其实我喜欢大卫才不过五、六年的光景。到了这把年纪，该淡的都已经淡了。喜欢听的音乐都已经听厌了，新的东西又打不起精神去听。可是大卫不多的每一张唱片都能让我产生手舞足蹈、摇头晃脑、急于打打电话告诉朋友的冲动。

我提早将近一个钟头来到艺海剧院，大吃一惊地发现竟有很多等退票的人和黄牛。这可是久违了的情景啊。我禁不住回忆起20年前全民的吉他狂潮，不胜唏嘘感叹。也许一个新的轮回又开始了？

自己最喜欢的吉他演奏家，终于出现在眼前，激动啊。罗素相貌纤细文雅，正和想象中的一样。带一点苏格兰口音，介于贵族腔和乡下腔之间。看到舞台上麦克风，我心里一沉，有不祥的预感。

第一首曲子很生僻，没听过。第一个音出来，我的预感被证实了：这很不像CD里听到的罗素的声音嘛。干干的，硬硬的，很响，还有点电声的余韵。观众在我印象中已是最好的一次了，不但全满，而且噪音不大，手机只响过一次。但是显然罗素有点不在状态，一开始就弹破音。题外话：索尔的这首从未听过的曲子好像非常出色，很想找到谱子。

格拉纳多斯的西班牙舞曲5,10号，更糟糕。因为太熟悉了，所以听出的破音更多。5号一点西班牙味道也没有，泛音的那一段也没有了。弹10号的时候，他好像已经很累了，一副力不从心的感觉。不过，无论如何，比当年听铃木严音乐会弹得好。
但是从戈雅之画开始，罗素进入了状态，这首曲子弹得很棒，只有一个地方有微弱的破音。这时，我对艺海剧院糟糕的音响条件已经开始适应（或者说麻木了），能够透过电声，再结合自己的记忆，捕捉罗素式音色的精魂。于是，罗素的声音就能够听出5,6成了。印象特别深刻的是戈雅之画中一大串的连滑音罗素弹得一气呵成，让我听得十分过瘾。这首曲子我最喜欢的录音是帕肯宁的，但罗素一点也不比他差。

下面的四首苏格兰民歌小品看来是罗素的拿手好戏，又没有太多的技巧负担，那种悠远而又深情的苏格兰韵味，看来也是流着苏格兰血液的罗素把自己的生命融进去弹的。

下半场第一首就是恰空。重中之重啊，摒住了呼吸···咦，他弹的也不是塞戈维亚版本，比塞戈维亚的音少，比罗梅罗的音多。可能是他自己的改编的。他不是刚灌了巴赫专集吗？他弹恰空应该肯定好啦，我是多么喜欢他的亨德尔和斯卡拉蒂啊！但是，糟糕，他弹的恰空应该也是很好，但这个恰空不是我心目中的恰空。我最喜欢的罗素是他的严谨和控制。可是在这个恰空中，我倒觉得他太自由和奔放了。他把庄严宏伟的恰空弹得太有弹性了。中间转到D大调的那一段，他好像弹得比别人慢，我特别喜欢那一段罗素在低音弦上发出的音色，非常像管风琴，美妙绝伦。这时候我已经在很大程度上忘掉了剧场的糟糕音响。后面的琶音他改编得和别人完全不一样，很好。终于盼来了塔雷加。罗素可是公认的塔雷加专家啊。这回罗素没有让我们失望。一开始的摩尔舞曲就把大家镇住了。这首曲子我也摸过，也听过其他人的录音，可是从来没有听到像罗素今天晚上弹出的这些味道。后面的几首小曲也是大家非常熟悉的，听得很过瘾。唯一不满足的是最后的高潮威尼斯狂欢曲，一首深受我国吉他爱好者喜爱的作品。他弹得很好，只有一点点破绽。应该说不太会有人比他弹得更好了。可是我认为这是一首很没有意思的曲子，纯粹是炫耀技巧的，没有什么音乐性。
同样是炫技的“大霍塔”，我认为音乐性要好得多。
有趣的是，罗素在奏这首曲子中间一段滑奏技巧的变奏时，使用了一种类似恶作剧的手法，把向下的滑音故意奏得非常矫情、做作、夸张，产生了一种非常滑稽的效果（我终于体会到“滑稽”的“滑”是怎么来的了！），这一段弹到末了，罗素自己也绷不住笑了。看来，严谨、控制、羞怯的罗素，也有他放纵、胡闹和孩子气的一面。这一段很妙！

加演：我一听说是《西班牙小夜曲》，很紧张，生怕他不弹《梦中的森林》，那可就大亏了。《西班牙小夜曲》是好曲子，可我相信这不是罗素拿手的货色。果然！比罗梅罗差。加演第2首——拼命拍手啊——哈哈，《梦中的森林》！多么奇妙的轮指啊，我敢打赌肯定比威廉斯的要好很多。虽然比不上CD里的（那简直是完美！），但是我也满足了。

结束了，可惜啊，结束了，虽然有这么多的遗憾，可是我是多么希望这个音乐会可以无休止地进行下去！混进了后台，本来有很多问题想问罗素的，可看他实在是太累了，就不想问了。后来，他从厕所里出来，正好停在我身边，就问了两个问题：1. 恰空中间D大调这一段速度是否太慢，和前后有所不符？罗素没有正面回答，只是说这一段情绪上是需要慢下来的。他太太在一边好像在说他并没有太慢，和前面是一致的。太吵了，没有太听得清。2. 对剧场的音响效果是否很不满意？答：很不满意，很不习惯。
话还没说完，就被人送上了车。

追寻大卫（J）
我弹吉他也有十多年了，虽然水平越来越差，但是越发喜欢，上大学时还有几个同好，可以炫耀一下轮指什么的，毕业以后一直闭门自弹，只有一个关系不错的同事是弹民谣的。前年在网上无意中发现了吉他岛，在Peter兄的帮助下，我买到了2a，并且有幸欣赏到了名家的录音，记得第一次听大卫的录音是在一天晚上，我提了两瓶啤酒回家（当时还是一个人过，没人管，啤酒就是我是晚餐），倒上酒，放好泰雷加全集CD，按下了Play键，美妙的声音在房间里响起，立刻，我的眼睛有些湿润了，这不正是我寻找了多年的东西吗，于是，一张CD还没听完，两瓶酒就见了底。从此一直期待着有机会亲眼一睹大师风采。
近几年在北京有过几场高水平的吉他音乐会，但由于种种原因都没去成，直到去年年底听说大卫要就要来中国巡演了，最后这个消息在网上被确认，我毫不犹豫在吉他中国订了两张80元的票。
7日下午，我提前5分钟跑出来，早早上了班车，在路上岳兄给我打电话问票还要不要，因为小兵订票以后一直找不到我，我说当然要，于是说好6点半在国图音乐厅门口见。我刚到国图大门口，就听路边一票贩子模样的人问，有多余的票吗？奇怪，票源有那么紧张吗？吉他音乐会能有几个人听呢，北京弹吉他的我差不多都认识啊。我之所以订80元的票就是等着到时人不多好往前边蹭，还倒票，不砸在手里才怪呢。不管他，先进去再说。到了音乐厅门口才发现，已经来了很多人了。还有人在问有票吗？有票吗？上了台阶，很容易就找到了小兵和岳兄(一个长头发，一个没头发)。小兵拿出几张票，立刻有人围过来要买，小兵说这票是给朋友留的才悻悻离去。我和夫人及岳兄检票进了大厅，大厅里已经很热闹了，看到了不少熟悉的面孔，我知道他们，他们不认识我。我们的票是2楼2排的，到楼上往下一看，好像还有不少空位子，但随着演出时间的临近，我们的计划落空了，人越来越多，前后左右是几个男生女生，怀疑是陈志先生的弟子，有个叫许拓的我们在中山音乐堂见过的，不过上次他们是在台上。
7点半，演出还没开始，又过了一会儿，观众席灯光渐暗，舞台上亮起，在大家的掌声中，北京室内吉他乐团的王震老师先走了出来，他向大家做了简单的介绍，提了一些关于演出时要遵守的纪律，我下意识地看了看手机，铃声已关闭，为防万一干脆关了电源。
演出正式开始，一头金发，大卫在热烈的掌声中走向舞台中央，看上去不象海报上的那么老，他向大家深施一礼，端坐后开始演奏，我的夫人赶紧取下她那副300多度的眼镜递给我，以便看清楚些。一曲下来，我不禁有些失望，这是传说中的顶级吉他演奏家大卫罗素吗？弹完Granados西班牙舞曲第5号、第10号，失误的地方更明显了，连我的夫人都能听出来，哥雅之画还不错，四首苏格兰民歌小品引出了个小高潮，上半场结束，掌声热烈，许拓好像说了一句，太干静了。
下半场以恰空开头，恰空舞曲我至今还听不太懂，期间楼下好像还有个人不停地咳嗽伴奏，只觉得与以前听过的几个版本有些不同。心中期待着这位最佳诠释者现场版的泰雷加，令人激动的时刻终于来了，大卫果然不负众望，似乎找到了感觉，有些“坐不住了”，以他那无与伦比的音色和技巧征服了听众，那几首大家耳熟能详的小品更是绝了，从大师手里出来的就是不一样，几个简单的音符就能带给你难以名状的欢欣，不禁让人慨叹，此曲只应天上有，人间能得几回闻。从整体上讲，泰雷的加作品，大卫版可以说是最佳的，但个别曲子比如阿尔汗布拉宫的回忆、大霍塔、阿拉伯奇想曲等，我认为还有更佳的演绎。
几曲弹罢，大家都不过瘾，使劲地鼓掌，我的手都拍疼了。大卫再一次拿琴出来，一首梦中的森林，让人对他的轮指技巧刮目相看，比全集中绝对提高了一大截。演出圆满结束，大家陆续退场，入场前小兵跟我们说音乐会结束后在后台汇合，可以跟大卫合影，于是我们出来后就找去后台的路，可是转了半天也没找到，想想时间不早，反正今天听到了大师级的演奏，不虚此行。
就在我们决定回家的那一刻，我又最后看了看似乎是通向后台的一扇门，从侧面看去好像没有关严，抱着试试看的心理，我走去一拉，门竟然开了，我们三人赶紧走进去，后台休息室的门口已经挤得水泄不通，工作人员招呼大家，到大厅去等吧，都给签。一会儿，大卫在大家簇拥下来到了大厅，路上还签了好几个。到大厅以后大家开始还排着队，到后来就乱了，都围到前面去了，岳兄拿出新买的CD，我拿着岳兄的票（我那两张一着急找不着了），夫人拿着节目单，等着签名，老了老了，也学一回少年，当了一次追星族，虽然人很多，但大卫都一一耐心地签好，有要合影的他也友好地同意，还有一小伙举着一把吉他请大卫签名，虽然琴不是他做的，他也欣然同意，还标明日期，这琴可升值了。最后我们都如愿得到了大卫的签名，我的夫人英语六级，跟他诌了几句well come to china什么的，小兵还招呼我和岳兄一左一右跟大卫合了影。
真是个美好的夜晚，吉他之夜，大师之夜，欣喜之夜，完美之夜。我和夫人约定，今后再有这样的音乐会，还去。