帕格尼尼24首随想曲

图兰朵

介绍： 安东尼欧·帕格尼尼（paganini,nicolo1782-1840) 意大利小提琴家、作曲家, 为音乐史上最负盛名的演奏家之一. 学于热那亚和帕尔马, 十三岁首次登台, 除小提琴外, 尚擅于演奏吉他和中提琴, 请柏辽兹写作中提琴曲一首而得《哈罗尔德在意大利》(1834), 但他从未演奏它, 据说嫌其独奏部分不够辉煌. 　 1805-1813年任卢卡公主的宫廷音乐总监 1828-1831年起赴维也纳、德国、巴黎和英伦三岛演出。 他出生于意大利北部热内亚, 父亲安东尼欧·帕格尼尼, 母亲狄蕾莎.波姬亚蒂, 皆未受过正式音乐教育, 夫妇俩在酒店唱歌赚取赏金, 帕格尼尼大概继承了父母天份, 他的身体似乎天生就是为了拉琴的, 肩膀; 手肘; 手腕关节异常柔软, 宽大的胸幅使他不必使用肩垫及腮托, 小脑特别发达听觉格外敏感, 即使是用调音不准的琴依然可以拉出准确的音. 还有他可以将曲子任意升高或降低半音来拉, 当然不是藉由调音, 而是从指法的改变, 学过乐器的人都知道一首曲子调半音以后, 会使得升降记号大变, 即使看谱已很困难何况是即时的演奏. 帕格尼尼的手是不可思议的大,一般提琴家必须在高把位才能用1、3指在两条弦上拉出八度音, 但据说帕格尼尼可以用四根手指在四条弦拉出四个八度, 这相当于在手掌弯曲状态下, 食指和小指指尖要相距至少20公分以上, 各位把手拉开看看吧! 试试能张开到几公分呢? 　　 帕格尼尼在提琴界有如神一般的地位, 技巧如魔鬼般, 其小提琴乐谱看起来有点像钢琴谱, 许多技巧简直不可思议, 双泛音; 双颤音; 左手拨弦; 连续跳弓等超高难度技巧, 这或许跟他长相有很大关系. 小提琴家都希望能亲眼目睹他的现场演奏, 不过看过他表演的人现在至少200岁了 ,我们也只能从他留下的曲目感受他的技巧. 　　 帕格尼尼六首小提琴协奏曲里包含各种艰难技巧, 令人叹为观止, 其中第一号第三乐章"钟"更被李斯特拿来改编为钢琴曲演奏. 第三乐章以轻快"飞跃断奏"开始, 是大家最喜爱部分!接下来技巧"近马奏法"对乐坛贡献更是功不可没, 所谓"近马奏法"顾名思义就是拉琴时弓*近黑色琴马部份甚至超过, 一般弓要维持在琴桥和琴马间, *近琴桥则声音变硬变尖, *近琴马则变软变模糊, 由此创造出特殊音效. 其他帕格尼尼创造技巧以左手拨奏及连续跳弓最常被运用. Accardo演奏 帕尔曼演奏的帕格尼尼24随想曲--推荐 下载地址： ftp://mdown.com:1230/66/Paganini-Perlman/part1.rar ftp://mdown.com:1230/66/Paganini-Perlman/part2.rar ftp://mdown.com:1230/66/Paganini-Perlman/part3.rar ftp://mdown.com:1230/66/Paganini-Perlman/part4.rar

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REGIS

事實上帕葛尼尼常出外旅行!但是它可以不練小提琴 但是總是帶著吉他 足見他對吉他的熱愛!

图兰朵

鬼才--小提琴家--帕格尼尼！！24首随想！！！！尼科洛·帕格尼尼（Paganini,Nicolo1782-1840) 意大利小提琴家、作曲家,为音乐史上最负盛名的演奏家之一.学于热那亚和帕尔马,十三岁首次登台.1805-1813年任卢卡公主的宫廷音乐总监,1828年起赴维也纳、德国、巴黎(1831)和英伦三岛演出.除小提琴外,尚擅于演奏吉他和中提琴,请柏辽兹写作中提琴曲一首而得《哈罗尔德在意大利》(1834),但他从未演奏它,据说嫌其独奏部分不够辉煌. 　

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图兰朵

帕格尼尼最光辉的成就在于演奏自己的作品.他身材瘦长,拉琴时情绪激越,似痴似醉,如魔鬼附身.技巧之精湛有二十四首小提琴独奏用随想曲(op.1)为证.这是帕格尼尼生前允许出版的少数作品之一.二十四首随想曲中的某些新技巧由李斯特和舒曼移植于钢琴练习曲中,由布拉姆斯和拉赫玛尼诺夫用于钢琴变奏曲中.另作有小提琴协奏曲至少五部(其中一部最近才被发现), 《威尼斯狂欢节》和其他小提琴曲,以及吉他与弦乐合奏的室内乐.第一号协奏曲是D大调,但神奇之处在于当年帕格尼尼演奏时是把四条弦调低半音,因此是看D大调谱按降E调指法,当今演奏家可能没这能力.他的技巧才会被称为是魔鬼所赐,好一个小提琴魔神!帕格尼尼的演奏相当商业化,他的技巧为他赚进无数钱财,音乐演奏会票价极高,但却场场爆满,听众无法抗拒他的魅力.此传奇人物生活相当糜烂,随著巡回各地演奏也到处谈恋爱,即使婚后依然如此,他自20岁以来就一直受到病魔缠身,可能是因为幼年时生活环境较差,年长后生活不正常所致,喉病和肺病一直伴随著他,病痛使他的个性古怪,死后留下东西并不多且大部分失传.从古至今多位作曲家曾根据他第二十四首绮想曲发展主题变奏曲,较知名的包括布拉姆斯,舒曼,拉赫曼尼诺夫等.

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图兰朵

帕格尼尼（Paganini Nicolo 1782-1840）是意大利小提琴家，作曲家。他是音乐史上最负盛名的演奏家之一，被人们称为"小提琴之王"。 　　帕格尼尼小提琴艺术的最光辉的成就在于他自己演奏自己的作品，帕格尼尼生活在浪漫主义音乐创作时期，他和同期的其它作曲家不同，作品中没有去强调理想或是浪漫的主题，而只是为小提琴艺术而创作。但是也正是这样执着地追求，才使小提琴演奏艺术的日臻完美。他首创的双泛音，跳弓，弓杆击弦以及单弦演奏等技法，其影响不仅在于以后的小提琴作品的创作与演奏，甚至还涉及到钢琴演奏和配器法的发展。比如他的24首随想曲的一些新技巧就由李斯特和舒曼移植到钢琴练习曲中，由勃拉姆斯和拉赫马尼诺夫用于钢琴变奏曲中。 　　帕格尼尼的小提琴演奏艺术确是无人能及，他拉琴时情绪激动，似痴似醉，如魔鬼附身，像火一样的浪漫热情和强烈的持久力，更是深深地感动着每一位听众。帕格尼尼的演奏技巧在后世的人们看来充满着传奇与神秘的色彩。传说格格尼尼练琴与调音从来都不在公开场合进行，而他的手指又比常人柔韧灵活，以至一些研究帕格尼尼的学者甚至从医学与生理的角度去探讨帕格尼尼的演奏技巧。但是不管怎样，天赋如果没有被刻苦"开发"的话，也就不成其"天赋"了。 　　帕格尼尼的主要作品首推6首小提琴协奏曲，尤其是第一小提琴协奏曲，原作为降E大调，但这给演奏带来极大困难，帕格尼尼为了演奏这部小提琴协奏曲，他把四根琴弦定音比正常定音高半度，按D大调（也就是降E大调的音高）奏法，出来就是降E大调的曲子了。后人的演奏却是按D大调演奏，曲谱也标示D大调。上个世纪的小提琴家梅纽因（Menuhin）在30年代曾以原谱降E大调演奏此曲，并经EMI录音，收录在梅纽因80诞辰纪念版中。帕格尼尼的24首小提琴随想曲，是最能代表其演奏艺术的作品，这24首小提琴随想曲创作于1801-1802年，在这里他革新和创造了许多高难度的演奏技巧，这些曲子的难度甚至超过了协奏曲。曲调丰富新颖，色彩绚丽，和声独特。帕格尼尼的24首随想曲可以说表达了人间各种各样的情感与色彩，然而演奏起来却不容易，据说这24首随想曲的手稿传到巴黎音乐学院时，那些有名的提琴教授甚至断言"这样的难度在小提琴上是根本不可能演奏的"。但当其中有些人亲自了帕格尼尼的演奏后，他们信服了。 　　由于帕格尼尼小提琴随想曲在艺术上有很高的价值，很多作曲家纷纷将它改编成钢琴曲，如李斯特的《第6号帕格尼尼大练习曲》；勃拉姆斯的《帕格尼尼主题变奏曲》；拉赫马尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》等。 　　帕格尼尼的作品中还有很多小提琴与吉他的合奏作品，如6首小提琴与吉他奏鸣曲等。 以上皆为转载！

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spanar

第二十四号的改编版本非常之多。这里再举两个，一个是管弦乐队的版本，改编者忘记是谁，应该是ARNOLD那一代的作曲家吧。 还有一个是音乐剧大师安德鲁.劳埃德.韦伯为他的弟弟大提琴家朱利安.劳埃德.韦伯改编的带有爵士风格的曲子。

keynes

以下是引用REGIS在2004-6-30 22:20:06的发言： 事實上帕葛尼尼常出外旅行!但是它可以不練小提琴 但是總是帶著吉他 足見他對吉他的熱愛!

帕格尼尼当时的女朋友会弹吉他，所以帕格尼尼写了不少吉他与小提琴二重奏。 但很可惜，他女朋友弹琴弹得不太好，所以帕格尼尼写的吉他曲都过于简单平易。呵呵！

admin

写得不难是好事，我觉得最伟大的乐曲就是音乐好，而技术要求又不高。 用到24号随想曲主题的还有博拉姆斯。 手掌弯曲的情况下，我的食指小指跨度可以达到19厘米，再多就要做手术了。

REGIS

以下是引用admin在2004-7-1 16:49:25的发言： 手掌弯曲的情况下，我的食指小指跨度可以达到19厘米，再多就要做手术了。

PETER兄! 應該怎麼算? 大有幾個把位(品)呢? 好像是頗大的手阿! 呵呵~天生手大!學音樂很佔優勢! 我的小手按第一把位的第六弦到第五把位的第一弦很吃力 第七把位的第六弦到第12把位的第一弦還免強可以! 可能PETER可以橫跨八品以上吧!

梦蝶

后来学者都将24首随想曲做为高不可攀的练习曲。