|
吉他音乐和其他主流器乐比起来有什么弱点?这是昨天一位吉他老师问我的问题。我想揭自己喜欢的乐器的短是一件非常令人不快的事情,但是这里都是吉他爱好者,我们关起门来自己讨论,不算“家丑外扬”吧!
我们常听人说,吉他的和声比小提琴大提琴丰富,歌唱性比钢琴好。这句话听起来没错,但是反过来似乎也可以这么说:“吉他的歌唱性不如小提琴和大提琴,和声也远不如钢琴丰富。”
如果一定要找出吉他的劣势,我想大概有这么一些方面:
1, 音量的不足,所以音乐的动态受到很大的限制。音乐的力度动态直接反应了情绪,吉他可以表现比较细腻的情感,可以用微弱的语气和中等的音量表达音乐情绪,但是更加高亢激昂的情绪,除了用单一的扫弦(也还是有限)手法之外,似乎无能为力。而且,音量的不足也影响到它和其他乐器合作的方便性。吉他最优美的音色是在中等力度范围里表现出来的,如果在室内乐中为了和其他乐器抗衡而声嘶力竭,就已经破坏了吉他音色的美。即使使用扩音器,也无法扩大吉他的动态范围,因为扩音器只能整体放大音量,最弱的部分也会被放大。
2, 乐器的性能限制了和声的完整性,也很难完美地实现转位。这点塞戈维亚大师在他的自传里提到过。他在改编钢琴作品的时候往往因为和声的转位问题煞费脑筋但也往往只能妥协,妥协的结果,就是音乐表现力受到损害,这对许多作曲家来说是很难接受的。如吉他改编版的Granada,原作钢琴版一开始是以右手弹出完整的和声、完整的如流水般的琶音,而吉他版只剩下两个音。除了个别曲目,吉他改编版的乐曲就像文学名著的缩写版,故事情节都有了,但是少了文采,逊了魅力!
3,由于缺乏踏板这类的装置,只要换把,音乐非常容易出现间隙,听起来总是有“断”的感觉。吉他演奏家或者吉他爱好者已经很习惯这种现象,认为这是必然存在的,但是这么弹,从音乐表现力上说也是大打折扣的。
4,很难完整演奏复调音乐,这点就很难跟钢琴,甚至是竖琴等乐器比拟了,不用说三声部乃至五声部的赋格,就是巴赫的二部创意曲,吉他也无法以独奏形式完成。吉他改编的许多巴洛克时期的作品,低音排列受到乐器的限制,不得不突然高八度或者干脆省略掉。
5, 演奏中出现的杂音,这点可以在一定程度上避免,所以不是什么大问题,但也算是个小问题。
6,难以演奏快速音阶,Fisk,山下和人等“快手”为我们所津津乐道,殊不知,那样的速度,放在钢琴上,一个中级水平的学生就可以轻易达到,尴尬的是,他们还可以更快!
……(大家补充)
吉他缺乏伟大音乐家为它作曲不会是没有理由的,莫扎特为几乎所有的乐器作曲了,偏偏少了吉他;贝多芬之后的到浪漫派的伟大作曲家也极少为吉他留下音符。直到近现代,才有些(也不算多)国际知名的作曲家为吉他谱写了少量作品,而这些作品是否能够传世,还得留待时间去验证。
不过我们也不用自卑,毕竟,我们喜欢吉他,是喜欢它独有的音色,这种音色,只有吉他有,其他乐器再完美,也没法发出吉他特有的诗意的声音。我们也有比钢琴提琴更为丰富明显的音色变化。所以,既然选择了吉他,就努力把吉他的音色弹好吧!或许我们没有最具“艺术价值”的大作,但是却有许多扣人心弦的小品,这些作品是其他乐器无法表达的,谁能在其他乐器上弹好《爱的罗曼斯》、《泪》这些作品呢?此外,吉他音量不足的“劣势”对大部分爱好者来说正好是个优势,我们练琴的时候不太需要担心邻居报警,而拉小提琴和弹钢琴的人呢,就得把自己严严实实地关起来,墙上贴满吸音棉隔音板,活像坐牢,我们则可以在阳台上轻抹慢捻,享受最惬意的月光和微风。
所以,尽管我们知道吉他有这么多的“不足”,我们还是准备毅然决然地跟它厮守一辈子,不离不弃!
|
|